BIO
Dongmin Kim is quickly establishing himself as one of the most inspiring and versatile conductors. He is the Music Director of the celebrated and innovative New York Classical Players (NYCP), a chamber orchestra comprised of today's most gifted instrumentalists. His recent and upcoming engagements on the world's prestigious stages include the Kennedy Center, Lincoln Center, Carnegie Hall, Jordan Hall, Herbst Theatre, Faulkner Performing Arts Center, Seoul Arts Center, and Lotte Concert Hall, to name a few.
Since founding NYCP in 2010, Mr. Kim has led around 250 concerts in the NYC metro area, three international tours from Asia to South America, a residency at Brown University, a statewide residency with seven state universities in Arkansas, and a US national tour with superstar soprano Sumi Jo. He led NYCP, stepping in at the last minute to take over the canceled English Chamber Orchestra's US tour, turning it into a great success.
Mr. Kim's career highlights include a guest appearance with the National Symphony Orchestra at the Kennedy Center and sold-out performances of The Magic Flute with the Seoul Arts Center Festival Orchestra. Most recently, he was invited by the Seoul Arts Center to conduct the KT Symphony Orchestra, and returned to the Round Top Music Festival to work with the Texas Festival Orchestra. His successful engagement the Round Top has led to another invitation for the summer of 2025. He has also been on the podium with the Philadelphia Orchestra, Minnesota Orchestra, Baltimore Symphony, Indianapolis Symphony, Jacksonville Symphony, San Antonio Symphony, Virginia Symphony, and Winnipeg Symphony, among others.
Mr. Kim collaborates with some of the world's renowned artists, including Miriam Fried, Donald Weilerstein, Kim Kashkashian, Cho-Liang Lin, Pamela Frank, Carter Brey, Charles Neidich, Peter Wiley, Carol Wincenc, Kun-Woo Paik, HaeSun Paik, Chee-Yun, Stefan Jackiw, Yeol Eun Son, Clara Jumi Kang, Hsin-Yun Huang, Richard O'Neill, Jasmine Choi, and Kyung Sun Lee.
“Kim’s conducting of Copland’s “El Salon Mexico” focused on details and punctuation, and allowed solo voices the space to speak idiomatically.”
He was a proud recipient of the prestigious Herbert von Karajan Fellowship, selected by the members of the Vienna Philharmonic Orchestra, which resulted in a residency at the distinguished Salzburg Music Festival. Mr. Kim was on the conducting staff at the Indianapolis Symphony Orchestra as the Schmidt Conducting Fellow, working with Raymond Leppard, Mario Venzago, Christoph Poppen, Lynn Harrell, André Watts, Garrick Ohlsson, and Lang Lang.
As a keen advocate of contemporary music, Mr. Kim has performed with leading composers such as George Crumb, Samuel Adler, Harrison Birtwistle, Jennifer Higdon, Dobrinka Tabakova, Vivian Fung, Eric Nathan, and Texu Kim. He recently recorded a series of chamber orchestra pieces by legendary composer Samuel Adler, released on Toccata Classics, which was hailed by Pizzicato Magazine Luxembourg. He also recorded with Haeran Hong, the first Asian winner of the Queen Elisabeth Competition, for Korean Art Songs for Warner Classics.
A noted violinist, Mr. Kim has served in principal viola positions, including with the Pacific Music Festival Orchestra under the baton of Michael Tilson Thomas. As a recitalist and chamber musician, Mr. Kim has performed throughout the United States, South America, South Korea, Japan, Hong Kong, and Singapore.
A native of Seoul, Mr. Kim studied Orchestral Conducting and Viola at Indiana University Jacobs School of Music. His musical mentors include Kurt Masur, Janos Starker, Alan de Vertich, Leonard Slatkin, Imre Pallo, Thomas Baldner, and David Effron. Mr. Kim resides in New York City with his wife, Sally.
김동민
“각 독주 선율들이 유기적으로 노래하도록 짚어내는 세심한 지휘”
- Washington Post
뉴욕을 중심으로 활동하는 김동민은 2008년 케네디 센터에서 열린 내셔널 심포니 오케스트라 연주로 데뷔했다. 이후 필라델피아 오케스트라, 볼티모어 심포니, 미네 소타 오케스트라, 잭슨빌 심포니, 버지니아 심포니, 샌안토니오 심포니, 플로리다 오케스트라, 인디애나폴리스 심포니, UNAM 필하모닉(멕시코), 라인랜드-팔츠 필하모닉(독일), 위니펙 심포니(캐나다) 오케스트라의 포디엄에 섰고, 예술의전당 가족오페라 <마술피리>를 지휘했다.
2009년 뉴욕클래시컬 플레이어스(NYCP)를 창단, 음악 감독 겸 지휘자로 활동하며 현재까지 세계적인 아티스트들과 함께 약 250여 회의 콘서트를 개최했다. 2019년 NYCP를 이끌고 롯데콘서트홀, 대구콘서트하우스의 월드오케스트라 시리즈 개막 공연, 2019년과 2021년 두 차례의 남미 투어를 가졌다. 2023년 3월에는 공연 직전 취소된 잉글리시 챔버오케스트라의 미국 공연을 대신해 NYCP를 이끌고 성공적인 투어를 가졌고, 11월에는 피아니스트 선우예권과 함께 동부와 서부에서 열린 다섯 차례 투어 공연이 모두 매진되는 기록을 남겼다. 또한 NYCP는 2024년 4월에는 브라운대학의 초청으로 레지던시를 가졌다.
김동민은 조수미, 백건우, 백혜선, 김지연, 최나경, 손열음, 클라라 주미 강, 선우예권, 김봄소리 등과 같은 한국을 대표하는 아티스트는 물론, 킴 카쉬카쉬안, 파멜라 프랭크, 초량 린, 미리엄 프리드, 도널드 와일러스타인, 스텔라 첸, 카터 브레이, 마크 코소워, 찰스 나이딕 등과 함께 연주했다.
그는 AAF(미국-오스트리아 재단)과 빈 필하모닉이 선발하는 '카라얀 지휘 펠로우’로 선정되어 잘츠부르크 페스티벌에 초청되었고, 이후 인디애나폴리스 심포니의 '슈미트 지휘 펠로우'로 이 악단의 지휘 스태프로 활동했다. 레이몬드 레퍼드, 마리오 벤자고, 크리스토퍼 포펜, 랑랑, 린 하렐, 안드레 와츠, 게릭 올슨 등의 아티스트들의 연주에 참여했고, 미국 프로 교향악단의 운영 실무를 경험했다.
동시대 음악 발굴과 연주에 특별한 뜻을 가진 그는 다양한 단체들을 이끌며 지금까지 100여 작품을 초연했는데 작곡가 조지 크럼, 해리스 버스위슬, 니콜라스 바크리, 제니퍼 히그던, 도브린카 타바코바, 에릭 네이든, 클린트 니드햄, 그리고 김택수의 작품을 무대에 올렸다. 최근 런던의 토카타 레이블을 통해 발매한 세계적인 작곡가 사무엘 아들러의 체임버 오케스트라 작품을 담은 NYCP의 음반이 룩셈부르크의 전문지 피치카토 매거진의 호평을 받았다.
김동민은 2022년 8월 라운드 탑 페스티벌에 초청되어 텍사스 페스티벌 오케스트라를 지휘했던 공연 실황이 미국의 저명한 클래식음악 플랫폼인 ‘퍼포먼스 투데이’에 선정되었고, 미국 최대 클래식음악 라디오 방송 WQXR을 통해서 방송되었다. 그는 2024년에 이어, 2025년에도 재초청되어 페스티벌 오케스트라의 지휘봉을 다시 잡는다.
김동민은 인디애나 대학교 제이콥스 음악대학에서 오케스트라 지휘와 비올라를 공부했다. 제이콥스 음대 재학 중, 대학원 관현악 지휘법 수업과 올캠퍼스 오케스트라의 강사로 학생들을 가르쳤고, 오페라극장의 부지휘자로 활동했다. 그의 음악적 멘토는 쿠르트 마주어, 로린 마젤, 크리스토프 에센바흐, 레너드 슬래트킨, 구스타프 마이어, 야노스 스타커 등이며, 연세대에서는 김용윤과 최승용에게 비올라를 배웠다.
그는 다양한 경험을 토대로 국내외 연주단체와 비영리단체 컨설팅, 그리고 칼럼니스트로 활동하고 있다.