BIO
Dongmin Kim is quickly establishing himself as one of the most inspiring and versatile conductors. He is the Music Director of the celebrated and innovative New York Classical Players (NYCP), a chamber orchestra comprised of today's most gifted instrumentalists. His recent and upcoming engagements on the world's prestigious stages include the Kennedy Center, Lincoln Center, Carnegie Hall, Jordan Hall, Herbst Theatre, Faulkner Performing Arts Center, Seoul Arts Center, and Lotte Concert Hall, to name a few.
Since founding NYCP in 2010, Mr. Kim has led around 250 concerts in the NYC metro area, three international tours from Asia to South America, a residency at Brown University, a statewide residency with seven state universities in Arkansas, and a US national tour with superstar soprano Sumi Jo. He led NYCP, stepping in at the last minute to take over the canceled English Chamber Orchestra's US tour, turning it into a great success.
Mr. Kim's career highlights include a guest appearance with the National Symphony Orchestra at the Kennedy Center and sold-out performances of The Magic Flute with the Seoul Arts Center Festival Orchestra. Most recently, he was invited by the Seoul Arts Center to conduct the KT Symphony Orchestra, and returned to the Round Top Music Festival to work with the Texas Festival Orchestra. His successful engagement the Round Top has led to another invitation for the summer of 2025. He has also been on the podium with the Philadelphia Orchestra, Minnesota Orchestra, Baltimore Symphony, Indianapolis Symphony, Jacksonville Symphony, San Antonio Symphony, Virginia Symphony, and Winnipeg Symphony, among others.
Mr. Kim collaborates with some of the world's renowned artists, including Miriam Fried, Donald Weilerstein, Kim Kashkashian, Cho-Liang Lin, Pamela Frank, Carter Brey, Charles Neidich, Peter Wiley, Carol Wincenc, Kun-Woo Paik, HaeSun Paik, Chee-Yun, Stefan Jackiw, Yeol Eun Son, Clara Jumi Kang, Hsin-Yun Huang, Richard O'Neill, Jasmine Choi, and Kyung Sun Lee.
“Kim’s conducting of Copland’s “El Salon Mexico” focused on details and punctuation, and allowed solo voices the space to speak idiomatically.”
He was a proud recipient of the prestigious Herbert von Karajan Fellowship, selected by the members of the Vienna Philharmonic Orchestra, which resulted in a residency at the distinguished Salzburg Music Festival. Mr. Kim was on the conducting staff at the Indianapolis Symphony Orchestra as the Schmidt Conducting Fellow, working with Raymond Leppard, Mario Venzago, Christoph Poppen, Lynn Harrell, André Watts, Garrick Ohlsson, and Lang Lang.
As a keen advocate of contemporary music, Mr. Kim has performed with leading composers such as George Crumb, Samuel Adler, Harrison Birtwistle, Jennifer Higdon, Dobrinka Tabakova, Vivian Fung, Eric Nathan, and Texu Kim. He recently recorded a series of chamber orchestra pieces by legendary composer Samuel Adler, released on Toccata Classics, which was hailed by Pizzicato Magazine Luxembourg. He also recorded with Haeran Hong, the first Asian winner of the Queen Elisabeth Competition, for Korean Art Songs for Warner Classics.
A noted violinist, Mr. Kim has served in principal viola positions, including with the Pacific Music Festival Orchestra under the baton of Michael Tilson Thomas. As a recitalist and chamber musician, Mr. Kim has performed throughout the United States, South America, South Korea, Japan, Hong Kong, and Singapore.
A native of Seoul, Mr. Kim studied Orchestral Conducting and Viola at Indiana University Jacobs School of Music. His musical mentors include Kurt Masur, Janos Starker, Alan de Vertich, Leonard Slatkin, Imre Pallo, Thomas Baldner, and David Effron. Mr. Kim resides in New York City with his wife, Sally.
김동민
“각 독주 선율들이 유기적으로 노래하도록 짚어내는 세심한 지휘”
- Washington Post
뉴욕을 중심으로 활동하는 지휘자 김동민은 2008년 케네디 센터에서 열린 내셔널 심포니 오케스트라의 연주로 데뷔했다. 이후 필라델피아 오케스트라, 볼티모어 심포니, 미네소타 오케스트라, 버지니아 심포니, 샌안토니오 심포니, 플로리다 오케스트라, 멕시코의 UNAM 필하모닉, 독일의 라인랜드-팔츠 필하모닉, 캐나다의 위니펙 심포니 등 세계 각지의 주요 오케스트라를 지휘했으며, 예술의전당 기획 공연을 이끌었다.
2009년 뉴욕클래시컬플레이어스(NYCP)를 창단한 그는 음악감독 겸 지휘자로서 지금까지 250회가 넘는 공연을 이끌었다. 2023년 3월에는 잉글리시 챔버오케스트라의 미국 투어를 대신해 NYCP를 이끌고 성공적인 무대를 선보였고, 같은 해 11월에는 피아니스트 선우예권과 함께 미국 동부와 서부 5개 도시 투어를 가졌다. 2024년 봄에는 브라운대학교 레지던시를, 2019년과 2021년 두 차례의 남미 초청 공연을 진행했다. 2019년에는 서울 롯데콘서트홀 공연과 대구콘서트하우스 월드오케스트라시리즈 개막 무대에 올랐다.
그는 킴 카쉬카쉬안, 파멜라 프랭크, 초량 린, 미리엄 프리드, 도널드 와일러스타인, 스텔라 첸, 스테판 재키브, 카터 브레이, 찰스 나이딕을 비롯해 백건우, 조수미, 백혜선, 이경선, 김지연, 최나경, 손열음, 클라라 주미 강, 선우예권, 김봄소리 등 한국을 대표하는 아티스트들과 함께했다.
2022년 8월 라운드 톱 페스티벌에서 텍사스 페스티벌 오케스트라를 지휘한 실황은 미국 대표 클래식 음악 프로그램 ‘퍼포먼스 투데이’와 WQXR 라디오를 통해 방송되었으며, 그는 2024년에 이어 2025년에도 재초청되었다.
김동민은 AAF(미국-오스트리아재단)과 빈 필하모닉이 공동으로 선발하는 ‘카라얀 지휘 펠로우’로 선정되어 잘츠부르크 페스티벌에 초청되었고, 인디애나폴리스 심포니의 ‘슈미트 지휘 펠로우’로 활동하며 미국 오케스트라의 운영과 리허설 시스템을 직접 경험했다.
NYCP가 런던의 토카타 레이블을 통해 녹음한 작곡가 사무엘 아들러의 챔버오케스트라 작품 앨범은 룩셈부르크의 ‘피치카토 매거진’에서 호평을 받았다. 그는 또한 작곡가 에릭 네이선과 루이스 카친, 소프라노 홍혜란과의 음반 작업에 참여했고, 지금까지 100여 작품을 초연하며 조지 크럼, 니콜라스 바크리, 제니퍼 히그던, 도브린카 타바코바, 김택수, 서주리 등 현대 작곡가들의 신작을 꾸준히 소개해왔다.
인디애나 대학교 제이콥스 음악대학에서 오케스트라 지휘와 비올라를 전공한 그는 쿠르트 마주어, 로린 마젤, 크리스토프 에센바흐, 레너드 슬래트킨, 구스타프 마이어, 야노스 스타커, 매네헴 프레슬러, 데이비드 에프런 등 세계적인 거장들에게 사사했다. 연세대학교에서는 최승용과 김용윤에게 비올라를 공부했다.
현재 뉴욕에 거주하며, 국내외 연주 단체와 비영리 기관의 컨설팅 활동은 물론 다양한 매체에 음악 칼럼을 기고하고 있다.